Pregunta: ¿Están justificadas las acciones de Bernarda o el resultado de cómo se espera que las mujeres se comporten en ese tiempo durante 1945?

El segundo acto de “La Casa De Bernarda Alba” de Federico Lorca para mi habla mucho sobre el papel de los mujeres en sociedad especialmente en 1945, España. Esto es evidente en como Bernarda trata a sus hijas y cuando ella habla sobre los hombres. Bernarda es contra de su hijas tengan relaciones, lo que ser evidente para los lectores cuando Bernard descubre que Pepe se queda de la noche y que Adela está teniendo una aventura también con Pepe y finalmente cuando se da cuenta que Martirio escondía el retrato de Pepe debajo la cama. Entonces, su argumento con la poncia, resultó en mi impresión de que Bernarda tenía creencias negativas sobre cómo las mujeres deberían comportarse. Entonces, creo que sus creencias están atrapadas en el pasado. Además, Bernarda utiliza la clase de La Poncia y su estado como una criada por contra de ella mientras peleando sobre sus hijas, desde Bernarda necesita permitir que sus hijas sean libres porque “los hijos son los hijos”. A pesar de su conversación con La Poncia y sus hijas, su opinion no cambio lo cual es evidente con otra mujer en el barrio que tuvo un hijo afuera del matrimonio. Bernarda alentó esa mujer a castigarse a sí mismas con la muerte. Por lo tanto, Bernarda en mi opinión está manteniendo a sus hijas bajo su dominio. Sin embargo, su razones principales para su miedo no son claras para mí. 

Después leí esta drama de Emilio Carballido, tengo dos observaciones sobre el contexto y uno de los personajes principales. En el comienzo, pensé que los eventos que pasado entre las chicas eran tan normal, pero cuando el empadronador llegó, la atmósfera de la tienda cambió. Todos de los personajes estaban nerviosos y estaban tratando disfrazar su empresa. Aún la presencia del empadronador cambió al comportamiento de todos hasta que Dora y Herlinda estaban llorando y ofrecen los sobornos. Además, cuando el empadronador describe que él no colecciona los impuestos y que sus “datos del censo son confidenciales”, ellos todavía tienen miedo sobre su presencia. Claramente, la relación entre las personas en la clase baja y el gobierno es inestable y la gente de México en este caso no confía en que su gobierno los ayuda lo que es evidente con sus reacciones. 

Otra observación es sobre la personaje de “Concha”, un chica que trabaja en le tienda. Mi primera interpretación de ella es como una antagonista, ya que sus acciones son contra de las otras. Lo que es claro cuando otros están tratando proteger su empresa porque ellas no tienen un licencia por su negocio. Por otro lado Concha, quien le cuenta al empadronador todos sobres las mentiras de Herlinda y el estado del negocio. El mensaje que yo recibió de las acciones y la actitud de Concha es cuando alguien vive en una situación mala, ayudarse a sí mismo viene antes que otros.

Pregunta: 

¿Cómo ha influido la historia de la relación entre los mexicanos y el gobierno en el tema principal de esta drama?

Este ensayo en mi opinión, es muy diferente que algunas obras he leído hasta que este momento en tiempo. Esto es porque la manera que la autora describe los descamisados es desde el punto de vista de una mujer quien es de la clase alta. Esta perspectiva es muy diferente que otras historias sobres los pobres en culturas Latinoamericanos, desde usualmente las historias como estas se cuentan desde la punto de vistas de los pobres (aquellos que han sufrido). Pero en este caso, me siento que Evita tiene experiencias como si ella es una descamisada a sí misma. La perspectiva de ella es única como ella ha visto el sufrimiento de los pobres sin recursos y sus esfuerzos para derechos en Argentina. Entonces, ella cuenta la historia de ellos para conseguir la atención de su publico y para entender su postura en la situación como una partidaria su gente.  Este es evidente cuando la autora dice “ellos son parte integrante del pueblo”. A pesar de su estado, Evita es una “leal” parte de los descamisados y esta relación tiene dos lados como la gente también confía en ella aunque ella es una persona ajena (“Evita es vasca”). Por suma, aunque este ensayo habla sobre los problemas políticos, también ofrece un opinión personal de la importancia del papel de los descamisados en Argentina.

Pregunta: ¿El personaje de Evita representa con precisión al autor o no?

En la primera mitad del “San Manuel Bueno, Mártir”, los lectores son presentados a Don Manuel, un cura de un pueblo pequeño a través de los ojos de la narradora. Él es la vida de la gente y tiene un poder sobre sus seguidores que no puedo explicar. Por ejemplo, en el primer párrafo del cuento, Ángela dice que su mamá amó a Don Manuel más que su marido. Además, la manera que Ángela describe las características de Don Manuel: físicamente superior, intelectualmente superior, su religiosidad, su compasión por esas en pobreza como “un salvador”. Por otro lado, él es muy humilde y él siente que él no tiene “la licencia del para hacer milagros”, pero la gente cree que él tiene eso poder y habilidad para realizar estos milagros. Para apoyar las habilidades únicas de Don Manuel y su poder es el hermano de Ángela. Al principio, Lazaro es un hombre de Nueva York con vistas muy progresistas, pero las palabras de Don Manuel lo cambió su opinión hasta que él comenzó a ir a la iglesia. Claramente, como un santo viviente, Don Manuel tiene una influencia significativa; sin embargo, yo pienso que él está luchando algunos demonios interiores.

Pregunta: Por lo tanto, Don Manuel parece ser la perfecta representation de un santo. Entonces, por qué él tiene miedo de la soledad y evita hablar sobre el infierno?

Después yo leí “La Noche Boca Arriba” de Julio Cortázar, estuve muy confundido. Al principio, me sentí que hay tal vez, dos narradores desde hay una mezcla entre un narrador quien dice la historia sobre un hombre quien tuvo un accidente motocicleta y el protagonista a sí mismo. Por lo que puedo entender, el hombre quien tuvo un accident estaba en la hopital en condición serio. Mientras en la hospital, parece que él está yendo dentro y afuera la conciencia y durante este tiempo él está teniendo sueños sobre una guerra, los olores raros y la oscuridad. Además, sus sueños ocurren cuando él ha un fiebre o es en un estado malo y sus sueños son realistas. Entonces, cuando  él sueña vívidamente está cerca de la muerte en realidad. Este es evidente cuando el sacerdote vino para su bendición final antes de muerte.

En segundo lugar, las palabras como el olor y la oscura son mencionado muchas veces durante la historia. Por ejemplo con “el olor de la guerra” y “el olor a guerra are insoportable”. Claramente para él tal vez hay una conexión entre una guerra previa y el olor. Por otro lado, la oscuridad fue mencionado con “oscuridad y silencio” o “oscuridad absoluta”. En mi opinión, oscuridad es un símbolo por el muerte porque en muerte hay silencio y oscuridad absoluta para siempre. También, no estoy seguro si el personaje principal se murió desde él habla de estar en la tierra y “tendido boca arriba”; por lo tanto, su sueño de “una ciudad asombrosa” está terminado.

Pregunta: ¿Cuál es el propósito de la oscuridad y el olor según el autor? y ¿Cuál es el significado del amuleto?

“La rana que quería ser una Rana auténtica” y “El, mono, que quise ser escritor satírico” de Augusto Monterrosa claramente enfoque en la condición humana cuál es evidente en el mundo actual. Especialmente, ambas historias representan los aspectos falso del comportamiento y imagen humana.

Pienso que una oración importante de la primera historia es cuando lo dice que “la única forma de conocer su propio valor estaba en la opinión de la gente”. Esta representa que en el mundo actual, especialmente en el mundo occidental es común que la autoestima y tu propio valor es en los manos de otros que te juzgan. Por ejemplo, muchas veces, la gente cambio su apariencia o actitud basado en los opiniones de otras personas sin enfocar en su propio opinión. Sin embargo, al fin del día las opiniones de los demás no importan porque en el caso del destino de las ranas es lo mismo a pesar de las sentadillas, porque todos se mueren y saben como pollo al final.

También, este tema continua en “el mono que quise ser escritor satírico”, pero con un giro diferente. En esta historia, pienso que la jungla tiene diferentes personalidades en la forma de diferentes animales. Por lo tanto, una serpiente es una oportunista, una abeja como una laboriosa compulsiva, o las gallinas adúlteras. Pero al final, es importante para notar que todas las personas tienen un fragmento de todas “las debilidades y los defectos humanos”.

Pregunta: Que es la significa las urracas y el formato de describiendo las debilidades de los varios animales?

Al primer, cuando yo leí la comienza de la poema de Ernesto Cardenal, pensé que es sobre el autor y sus deseo para Claudia. Sin embargo, este poema es sobre más que sus obstáculos con amor, pero el clima político al tiempo.

Además, el estilo de la escritura de este autor es diferente de las otras poemas yo he leído en esta clase. Las palabras y los mensajes del autor son muy directo y sin mensajes ocultos. Por ejemplo es muy claro que habla sobre la situación política en Nicaragua y el derecho a la libertad. Entonces, él luchó por su derecho a la libertad “en la rebelió de abril” mientras under el poder del dictador de Nicaragua, Anastasio Somoza. Después, él entró el cárcel donde yo pienso él está escribiendo los poemas a Claudia.

Por otro lado, Ernesto habla sobre sus poemas viviendo para siempre, sino “se olvidará el nombre del dictador”, sus obras serán sus venganza. Porque, en ese punto las palabras tendrán más poder que las acciones del dictador. Este es evidente cuando él dice “un día llegue a tus manos el libro de un poeta famoso” y sus obras “seguirán siendo leídos”. Finalmente, a pesar del amor y la pelea que perdió, sus palabras vivirán para siempre como en nuestra clase hoy.

Pregunta: En muchas de las obras de los autores varios, sus estilos de escritura están influenciados por el tiempo y las situaciones actuales. Entonces, ¿cómo fue la escritura de Ernesto Cardenal influenciado por el clima político en Nicaragua?

Al primer, cuando leía “El Cisne” de Rubén Darío, tuve la impresión que toda la poema es una metáfora para la sociedad hoy. Por ejemplo, en el descripción de la poema, lo dice que “El Cisne” es una representación para “el modernismo”. Cuando yo pienso sobre un cisne, pienso que la gracia, la belleza, la naturaleza y la pureza. Pero pienso que el modernismo, pienso que destrucción, oscuridad o materialismo. Por lo tanto, este metáfora es muy irónico y tienen significados opuestas. Entonces, la importancia del cisne cambiados en contextos diferentes cual es importante en mi opinion. Por ejemplo, el sonido del cisne está usado “para revivir”, entonces bajo de trompas de Thor “no se casa de oír” el cisne, y finalmente, bajo tus blancas alas la nueva Poesía concibe”.

Entonces en “Canción de Otoño en Primavera” es evidente que juventud no es para siempre, pero es un “tesoro divino”. Tengo la impresión que el autor está recordando su pasada a través de las mujeres de su vida pasada. Cuando ellas eran jóvenes, los compara con las flores de primavera y la comienza de la temporada llena de vida. También, el envejecimiento es un proceso hermoso cuando él dice “a pesar del tiempo terco mi sed de amor no tiene fin con el cabello gris me acerco a los rosales del jardín”. Con esta poema, mi entendimiento es que el autor está diciendo que todos las partes de vida son hermoso igualmente.

Pregunta: Cuál es el propósito del autor usando los dioses míticos y cual es la importancia de su inmortalidad?

En el caso de “Yuntas” y “El momento más grave de la vida” de César Vallejo, los ambos expresan el dolor de la vida que ocurre a menudo. Dentro “Yuntas”, la poesía tienen los paralelismos que reflejan estados opuestos de la vida que son extremos. Por ejemplo, “vida” y “muerte” o “lágrimas” y “risas”. Un lado representa la belleza de vida y el otro lado representa la oscuridad de la vida. Además en “El momento más grave de la vida”, los lectores aprenden sobre los momentos peores de alguna vidas. Claramente, hay una tema central en ambas obras, que reflejan las luchas durante la vida de Vallejo.

Por otro lado, los sonetos de Luis De Góngora reflejan los dos lados de su vida como un sacerdote durante un tiempo de la Contrarreforma y un poeta. A mí, en “Soneto LXXXVI”, Góngora describe la belleza de una iglesia y todos sus detalles intrincados. Sin embargo, “Soneto CLXVI” describe su lado opuesto, donde él está rompiendo sus votos con Dios. Esto es porque lo parece que él describe su batalla interna cuando él describe sobre la apariencia física de una mujer.

Pregunta: La manera en que yo entiendo los sonetos de Góngora es que sus obras son sumamente metafórico. Entonces, qué representa las descripciones de una iglesia y una mujer?

Hola a todos de la clase. Mi nombre es Lorantiya Geekiyanage y soy de Vancouver pero mi etnia es de Sri Lanka. Este es mi tercer año en UBC y estoy estudiando psicología con un enfoque en el desarrollo de los niños y las funciones específicos de sus cerebros en relación con el desarrollo del lenguaje.

Buena suerte a todos durante este semestre.