Designing habits modification programs

It should be considered that nutrition and dietary supplements are an essential part of bodybuilding exercise, which can show the result of practice. And, for the best nutritional plan, you should see an experienced sports nutritionist because the nutritionist will manage dietary supplements based on the results of each person’s blood tests and body needs. The athlete must consume useful foods based on the type of metabolism and the number of minerals in the body; otherwise, it will only lose its energy during EMS Training and will not achieve significant results.

A behavior-changing program allows the athlete to choose small and short-term goals as well as long-term goals. This program makes numerous successes and makes the next positive changes. If there are some temporary failures, it will be possible to return to the correct process. Sports nutritionists should monitor the whole process to be ensured that the athlete is on the right track. Besides, he or she should repeat periodic reviews. 

The monitoring process is a useful and essential tool for enhancing behavioral changing goals and can prevent failures. Sometimes the athlete has a problem that is not solely solved by the opinions of the port nutritionist, and consulting other professionals can be essential. It is crucial that every expert knows his or her limitations and invites others to solve a problem when it is necessary. 

 

Various services which could be provided bya professional nutritionist are as follows.

Running a food plan

Providing nutritional supplements, body recovery strategies

Suggesting crucial advice about different types of drinks and their effects on the body

Food supporting of team camps

Informing athletes about food and its properties

Holding training classes

Controlling water supplies to the body

Teaching healthy food shopping techniques

Holding cooking classes

Attending the sessions of Kickboxing

Determining the amount of water and fluids needed to fit the size of your body 

The measurement of height, weight, waist to hip ratio, Body Mass Index (BMI (, the wrinkle of the body skin and abdominal diameter

General duties of a personal trainer:

 

Along with the role of a sports nutritionist, the crucial role of a personal trainer during workouts should not be denied. Personal trainers teach their students what exercise to do in general and how to apply correctly. They monitor and observe how their students use and minimize the risk of injury by training them proper techniques.

A personal trainer changes the level of exercise program and provides alternative movements for the applicant. They offer athletes adequate information on weight control, lifestyle, and proper diet control. An experienced personal trainer is to provide first aid if there is a problem.

 

It should be considered that personal trainer practices with only one person or a small group of 4 or, ultimately, six people. Exercises are tailored to the level of the student (s). They also can be performed at the club or home according to the interest of the athlete. Typically, this type of coaching costs more than other types because of being personal.

خدمات تاسیساتی که در خدمت از ما ارائه می‌شود

در این مطلب می‌خواهیم به چند مورد از خدمات تاسیساتی که در خدمت از ما ارائه می‌شود بپردازیم. تاسیسات خدمت از ما در پاییز و زمستان خدماتی همچون گرمایش از کف، نصب شومینه، نصب آبگرمکن تهران،  نگهداری موتورخانه، سرویس شومینه و… را انجام میدهد. خدمات گرمایش از کف به گونه‌ایی است که نیاز از قبل از ساختن کف ساختمان لوله گذاری شود ولی خدمات نصب شومینه را میتوان بعد از اتمام ساخت نیز انجام داد. از مهم‌ترین فعالیت‌های یک نیروی تاسیسات نگهداری موتورخانه است که باید حتما به صورت دوره‌ای انجام شود.

در ادامه در مورد هرکدام از این خدمات توضیحاتی می‌دهیم که به شما کمک می‌کند بتوانید بهتر و سریع‌تر از این خدمات در خدمت از ما استفاده کنید.

گرمایش از کف

سیستم گرمایش از کف که معمولا به وسیله یک پکیج داخل خانه کار می‌کند سیستمی است که برای خانه‌هایی که دارای کف سنگ و یا سرامیک هستند مناسب است. این سیستم کارکردی مانند شوفاژ دارد با این تفاوت که لوله‌هایی که وظیفه گرمایش را دارند از قسمت کف ساختمان که معمولا به شکل مارپیچ است تعبیه می‌شود. گردش آب در این لوله‌ها کمک می‌کند که گرما از لوله‌ها به کف منتقل شود و کف ساختمان گرم شود و زمانی که شما در کف ساختمان راه می‌روید حس مطلوبی دارید و سرمای سرامیک شما را آزار نمی‌دهد. همچنین بیشترین هوای سرد در کف خانه است و سیستم گرمایش از کف بازدهی بالایی دارد.

از ویژگی‌های دیگر سیستم گرمایش از کف این است که نیاز نیست شما شوفاژ نصب کنید و فضای خانه‌ خود خود را بزرگتر نشان دهید.

سیستم گرمایش از کف نیاز به یک پکیج با پمپ قوی دارد تا بتوان به صورت دائم آب را در سیستم گرمایش کف شما به چرخش در بیاورد.

برای اجرای سیستم گرمایش از کف شما باید قبل ساختن کف خانه این کار را انجام دهید. اجرای سیستم گرمایش از کف باید از روی اصول و قواعد مهندسی ساخته شود تا در آینده دچار نشتی و یا گرفتگی نشود.

همچنین در خانه‌هایی که می‌خواهند بازسازی کنند نیز می‌توان از این سیستم استفاده کرد ولی باید به این موضوع توجه داشت که زمانی که از سیستم گرمایش از کف استفاده می کنند قطر کف سازی آنها افزایش می‌یابد و ممکن است در خانه‌های قدیمی اجرای این سیستم ممکن نباشد. حتما قبل از انجام و اجرای سیستم با یک متخصص مشورت بگیرید.

در کنار گرمایش از کف، عبارات زیر نیز جستجو می‌شود:

  • نقشه گرمایش از کف
  • هزینه گرمایش از کف
  • سیستم گرمایش از کف چیست
  • هواگیری گرمایش از کف
  • راه اندازی گرمایش از کف
  • نظرات کارشناسی در مورد گرمایش از کف
  • قیمت سیستم گرمایش از کف برقی
  • بتن ریزی گرمایش از کف

نصب شومینه

در قسمت قبل صحبت از اجرای سیستم گرمایش از کف شد ولی اجرای آن ممکن بود نیاز به مشورت و مشاوره و بررسی زیادی داشته باشد ولی یکی دیگر از سیستم‌های گرمایشی که اتفاقا ظاهر بسیار شیک دارد و از هر نوع از کلاسیک تا مدرن و از مدل‌های مختلف ساخته می‌شود شومینه است. نصب شومینه معمولا در خانه‌های بالا 80 متر انجام می‌شود و در خانه‌های زیر 80 متر توضیه نمی‌شود ولی با این حال مهندسین و معماران داخلی با توجه به اینکه اکنون خانه‌ها در اندازه های زیر 80 متر نیز تعداد زیادی دارند تصمیم گرفتن شومینه‌های مخصوص این خانه‌ها بسازند.

تصویر معمولی که ما از شومینه‌ها داریم یک شومینه در کنج دیار است که دودکش آن تا پشت بام رفته است. ولی امروزه با استفاده از علم مهندسی سازه شومینه‌هایی ساخته می‌شود که می‌توان با دودکش‌های معمولی نیز کار کند. اجرای شومینه در خانه‌های امروزی معمولا به گونه‌ایی است که با استفاده از گاز شهری کار میکنند و داخل آن از سنگ‌های نسوز طرح چوب استفاده میکنند.

به صورت کلی نصب شومینه برای زیبایی است و کاربرد گرمایش برای خانه‌های آپارتمانی ندارد.

نمونه‌های غیر گازی از شومینه وجود دارد که معمولا برای خانه‌های امروزی استفاده نمی‌شود و آن مدل هیزمی است. مدل هیزمی شومینه معمولا در ویلاها و ساختمان‌های خارج شهر استفاده می‌شود.

از نمونه‌های مدرن شومینه نیز شومینه‌ای الکلی هستند که بسیار شعله زیبایی‌ دارند و هم در خانه و هم در خارج خانه می‌توان از آن‌ها استفاده کرد. برای اجرای شومینه‌های الکلی نیاز به کار خاصی نیست و شما می‌توانید نمونه‌های آماده آنها را از بازار خریداری کنید و همچنین شومینه‌های الکلی نیازی به دودکش ندارند زیرا اتانول سوخت پاکی است و خطر خاصی ندارد. شومینه‌های الکلی خطر خاصی ندارند و می‌توانند زیبایی خوبی به خانه شما ببخشند.

کابرد گرمایشی شومینه نسبت به سیستم‌های گرمایشی مانند گرمایش از کف و یا پکیج کمتر است ولی می‌تواند زیبایی داخلی و خارجی خانه شما را بیشتر کند.

از خدماتی که شما پس از استفاده از شومینه به آن نیاز پیدا می‌کنید سرویس شومینه است. سرویس شومینه یکی از خدماتی است که باید به صورت دوره‌ایی ‌انجام شود. سرویس شومینه شامل برسی دودکش، تمیز کردن کف شومینه و چک کردن درست کار کردن هواکشی دودکش. چک کردن مشعل و تمیز کردن آن و بررسی اتصالات می‌باشد.

در کنار نصب شومینه، عبارات زیر نیز جستجو می‌شود:

  • راهنمای نصب شومینه گازی
  • اموزش تصویری نصب شومینه گازی
  • اموزش نصب شومینه گازی
  • نصب ترموکوبل شومینه گازی
  • قیمت نصب شومینه
  • هزینه نصب شومینه گازی
  • طرز راه اندازی شومینه
  • نصب شومینه هیزمی

نگهداری موتورخانه

موتورخانه یکی از سیستم‌های گرمایشی ساختمان‌های بزرگ است که نسبت به بزرگی آن خرابی‌های زیادی نیز دارد. ولی اگر سرویس موتورخانه در زمان مناسب انجام شود می‌توان در مقابل بسیار از این خرابی‌ها کاری کرد. برای جلوگیری از برخی اتفاقات که هزینه تعمیر بالایی دارند می‌تواند با یک سرویس موتورخانه مناسب بسیاری از هزینه‌ها را کاهش داد.

نگهداری موتورخانه باید به وسیله یک متخصص انجام شود تا از هرگونه خرابی و به وجود آمدن مشکل جلوگیری شود. یک متخصص تاسیسات در خدمات نگهداری موتورخانه چه خدماتی را به مشتریان ارائه می‌دهد؟

در کنار نگهداری موتورخانه، عبارات زیر نیز جستجو می‌شود:

  • آموزش تعمیر و نگهداری موتورخانه pdf
  • چک لیست تعمیر و نگهداری موتورخانه
  • تعمیر و نگهداری موتورخانه تاسیسات
  • شرکت تعمیر و نگهداری موتورخانه
  • دوره تعمیر و نگهداری موتورخانه
  • قرارداد نگهداری موتورخانه
  • هزینه نگهداری موتورخانه
  • لیست شرکت های تعمیر و نگهداری تاسیسات

از اولین خدمات نگهداری موتورخانه چک کردن مشعل موتورخانه می‌باشد. چک کردن مشعل از مراحل مهم است که باید دقیقا در زمان‌های مناسب انجام شود. مشعل موتورخانه باید درست در جای خود قرار داشته باشد و به خوبی روشن و خاموش شود و از هدر رفت انرژی جلوگیری کند.

قسمت بدی که در نگهداری موتورخانه مهم است چک کردن بویلر و یا منبع موتورخانه است. منبع موتورخانه نباید زنگ زدگی و یا پوسیدگی داشته باشد و همچنین باید عایق حرارتی خوبی نیز داشته باشد تا در مصرف انرژی صرف جویی شود.

از نکات دیگر نگهداری موتورخانه چک کردن ,عایق تمامی لوله‌های ساختمان این که اگر قسمتی دچار خرابی در عایق خود شده بود باید آن قسمت ترمیمی و تعمیر شود.

از دیگر قسمت‌های مهم در نگهداری موتورخانه چک کردن رسوبات داخل سیستم است که باید به صورت سالیانه چک شود و در صورت نیاز رسوب گیری انجام شود. رسوب داخل سیستم گرمایش باعث می شود که آب به سختی در لوله‌ها گردش داشته باشد و همچنین باعث می‌شود که به پمپ آب فشار وارد شود. همچنین رسوب گیری بویلر باعث می‌شود که آب بخوبی گرم نشود و انرژی زیادی مصرف شود.

قسمت بعدی در چک کردن برای نگهداری موتورخانه برسی پمپ آب است. پمپ آب سیستم گرمایش باید کاملا سالم بوده و هیچگونه مشکل فنی نداشته باشد تا در زمستان و فصل‌های سرد برای شما مشکلی به وجود نیاورد. بهترین زمان برای نگهداری موتورخانه و بررسی آن در فصل‌های گرم است که اگر نیاز به تعمیر و تعویض بود مشکلی برای گرمایش خانه‌ها وجود نداشته باشد.

خدمات نگهداری موتورخانه در خدمت از ما توسط افراد خبره انجام می‌شود که همگی سابقه طولانی در زمینه تاسیسات دارند و می‌توانند تاسیسات ساختمان شما را بخوبی سرویس کنند. برای درخواست از خدمات خدمت از ما برای نگهداری موتورخانه یا نصب شومینه و یا اجرای سیستم گرمایش از کف، سرویس شومینه یا هر خدمات دیگر تاسیساتی می‌توانید در هر لحظه از شبانه روز درخواست خود را در سایت و یا اپلیکیشن خدمت از ما ثبت کنید و از متخصصین و سرویسکاران متعدد قیمت و هزینه کار خود را بپرسید.

بخش پایانی:

خدمات نگهداری موتورخانه، نصب شومینه، سرویس شومینه و گرمایش از کف را می‌توانید در دسته خدمات تاسیساتی بیابید و بر روی اپ یا سایت خدمت از ما، درخواست خودتان را ثبت کنید.

دانلود آهنگ افغانی شاد

در افغانستان یک سنت واحد وجود ندارد ، اما بسیاری از سنت ها و سبک های موسیقی در افغانستان وجود دارد. این سنت ها و سبک های مختلف طی قرن ها در چارچوب جامعه ای با تمایزهای قومی ، زبانی ، منطقه ای ، مذهبی و طبقاتی بسیار متنوع شکل گرفت. موسیقی افغانستان از چند طریق قابل طبقه بندی است. اگرچه معمولاً طبقه بندی موسیقی افغانی در امتداد خطوط زبانی و منطقه ای (یعنی پشتو ، فارسی ، لوگاری ، شومالی و غیره) طبقه بندی شده است ، اما طبقه بندی فنی تر مناسب تر این است که اشکال مختلف موسیقی افغانستان را صرفاً با سبک موسیقی آنها تشخیص دهد. بنابراین ، موسیقی افغانستان را می توان به طور عمده به چهار دسته تقسیم کرد: کلاسیک هندی ، محالی (سبک های محلی و محلی) ، غربی و سبکی دیگر که منحصر به فرد برای افغانستان (عمدتا توسط نوازندگان فارسی زبان) است که به سادگی موسیقی افغان خوانده می شود.
دانلود آهنگ افغانی شاد با صدای زن
سنت کلاسیک هند یک فشار بسیار مؤثر بود. اکثریت قریب به اتفاق هنرمندان نخبه در افغانستان تا دهه 1980 در سنت کلاسیک هند آموزش دیده بودند. اوستاد سراهنگ ، رحیم بخشی ، اوستاد نشناس و بسیاری از خوانندگان دیگر طرفداران برجسته این سبک بودند. این سبک بر آهنگسازی به سبک راگا هند و آواز غزل ها در ملودی هایی بسیار شبیه موسیقی کلاسیک و دربار هندی تأکید داشت. شکل موسیقی کلاسیک افغانستان “کلاسیک” نامیده می شود ، که شامل رگاهای رقص ساز و آواز و شکم ، و همچنین تارنا و غزل است. [5] بسیاری از اوستادها یا موسیقی دانان حرفه ای ، موسیقی کلاسیک شمال هند را در هند فراگرفته اند ، و برخی از آنها نوادگان هندی بودند که از دهه 1860 از هند به دربار سلطنتی در کابل نقل مکان کردند. [3] آنها روابط فرهنگی و شخصی با هند را حفظ می كنند – از طریق شاگرد یا ازدواج ، و از نظریه ها و اصطلاحات موسیقی هندوستان استفاده می كنند ، مثلاً راگا (فرم ملودیك) و تالا (چرخه ریتمیك). خوانندگان کلاسیک افغانستان شامل مرحوم اوستاد محمد حسین سراهنگ (1924-1983) است که یکی از خواننده های استاد پاتیلا غارانا در موسیقی کلاسیک شمال هند است و همچنین در سراسر هندوستان به عنوان معاصر اوستاد بد غلام علی خان معروف است. ترکیب او “پای اشک” در آهنگ تم فیلم هندی مرا سایا استفاده شده است. عبیدالله جان قندهارایی به عنوان پادشاه موسیقی پشتو در منطقه جنوبی افغانستان شناخته می شود. وی در دهه 1980 درگذشت اما موسیقی وی هنوز هم توسط پشتون ها در سراسر جهان ، عمدتاً توسط پشتون ها در مناطق قندهار-کویته مورد استقبال قرار می گیرد. دیگر خوانندگان کلاسیک اوستاد قاسم ، اوستاد رحیم بخشی و اوستاد ناتو هستند.

دانلود آهنگ تاجیکی شاد با صدای زن

گروه دوم ، موسیقی محالی (عامیانه) متنوع تر بود. این شامل سبک های مختلف فولکلور و منطقه ای است که بومی و بدون نفوذ بیرونی تکامل یافته است. این سبک ها شامل قاتقانی ، لوگاری ، قرساک و غیره است که مختص یک منطقه و یک گروه زبانی در افغانستان است. برخی از هنرمندان برجسته این گروه عبارتند از: Hamahang ، Beltoon و غیره. بسیاری از خوانندگان دیگر ، هرچند که متعلق به این ژانر نیستند ، در ضبط آهنگ ها در سبک های قطقانی ، لوگاری ، قارسک و غیره دست به دامان مسابقه شده اند. هر یک از این اشکال مقیاس خاص خود را داشتند (آنها از مقیاس کلاسیک raga هند استفاده نکردند ، و از مقیاس اصلی / جزئی غربی نیز استفاده نکردند) و عمدتاً از آهنگهای شناخته شده ای تشکیل شده بودند که ترکیب و اشعار آنها قرنها به طور ارگانیک تکامل یافته بود. این اشعار ، گرچه عمیق بودند ، اما غالباً ساده بودند و فاقد ظرافت شاعرانه ی سنت های بزرگ شعر فارسی و پشتو بودند.

دانلود آهنگ شاد تاجیکی زن

محبوب ترین سنت های موسیقی در افغانستان عبارت است از پشتو (که متعلق به سنت کلاسیک قومی و هندی به طور همزمان) و سبک موسیقی خالص افغانستان. سبک موسیقی خالص افغان توسط خواننده افغان احمد ظاهر ظاهر شد. این سبک در درجه اول نزد مخاطبان فارسی زبان / دری صحبت می شود ، گرچه از موانع منطقه ای و طبقاتی فراتر می رود. این سبک از بسیاری از سنتهای موسیقی دیگر مانند سنت های هندی ، ایرانی ، خاورمیانه و فرهنگ عامیانه افغانستان استقراض می شود ، اما این سبک ها را به صدایی متصل می کند که مختص افغانستان است و متناسب با سلیقه های ترانه ، شاعرانه ، ریتمیک و ارکسترال افغان است. مخاطبان فارسی زبان و زبان فارسی. اکثریت قریب به اتفاق خوانندگان فارسی زبان از دهه 1970 متعلق به این ژانر هستند. جدا از احمد ظاهر ، موفق ترین حامی معاصر این سبک فرهاد دریا. با این حال ، نوکر این سنت موسیقی یکی دیگر از خوانندگان افغان به نام عبدالرحیم ساربان بود. ترانه های ساربان ، الگوی موسیقی بی نظیر فارسی زبان فارسی است که محبوب ترین ژانر موسیقی امروز افغانستان را نشان می دهد. ساربان شعرهایی را از شاعران بزرگ کلاسیک فارسی / دری برگزید و آنها را به تركیباتی تركیب كرد كه عناصری از جاز غربی و خواندن مجانی را با سنت های محالی (منطقه ای) افغانستان در هم آمیخته است. تا آن زمان ، افغانستان عمدتاً وام گیرنده سبک از ایران ، هند و سایر کشورها بود. با  ورودSarban ، موسیقی افغانستان به چنان اوج رسید که هنرمندان مشهور مراکز مهم فرهنگی مانند ایران ترانه های او را قرض گرفتند و آنها را برای مخاطبان خود پوشاند (برای مثال

http://nexone.ir/hindi-female-singer/

 

دانلود آهنگ عربی جدید و قدیمی

موسیقی عربی یا موسیقی عربی (عربی: الموسيقى العربية ) موسیقی دنیای عرب با تمام سبک ها و سبک های مختلف موسیقی است. کشورهای عربی سبک های موسیقی و گویش های زیادی دارند. هر کشور موسیقی سنتی خود را دارد.

موسیقی عربی سابقه طولانی در تعامل با بسیاری از سبک ها و ژانرهای موسیقی منطقه ای دارد. این نماینده موسیقی همه مردمی است که امروز جهان عرب و همه 22 کشور جهان را تشکیل می دهد

دوره قبل از اسلام (شبه جزیره عربستان)
دانلود آهنگ های مشهور عربی خواننده زن
موسیقی شبه جزیره عرب قبل از اسلام شبیه موسیقی موسیقی خاورمیانه باستان بود. بیشتر مورخان بر این باورند كه در شبه جزیره عربستان در دوره پیش از اسلام بین قرن 5 و 7 میلادی اشکال متمایز موسیقی وجود داشت. شاعران عرب آن زمان – که به آن  (عربی: شعراء الجاهلیة) یا “شاعران جاهلی” گفته می شود ، به معنای “شاعران دوره جاهلیت” است که می توانند شعرهایی را با نت های بلند تلاوت کنند. [1]

دانلود آهنگ های مشهور عربی خواننده زن

اعتقاد بر این بود که جنس شعرهایی را برای شاعران و موسیقی به موسیقی دانان نازل می کرد. [1] گروه کر در آن زمان به عنوان یک مرکز آموزشی فعالیت می کرد که شاعران فرهیخته اشعار خود را تلاوت می کردند. تصور نمی شد آواز خواندن کار این روشنفکران باشد و در عوض به زنان با صداهای زیبا واگذار شود که یاد بگیرند چگونه برخی از سازهای مورد استفاده در آن زمان مانند طبل ، لوت یا رباب را نواختند و ضمن احترام به آنها ترانه ها را اجرا کنند. متر شاعرانه. [1] این آهنگ ها ساده بودند و هر خواننده در یک تک آهنگ می خواند. از جمله آهنگ های قابل توجه دوره هودا (که از آن غینا مشتق شده است) ، بینی ، سناد و رکبانی بود.
اوایل دوره اسلامی
یک نقاشی دیواری اموی قرن هشتم از قصر الحیر الغربی ، سوریه.

هر دو آهنگسازی و بداهه نوازی در موسیقی سنتی عربی مبتنی بر سیستم مقدم است. مقدم ها را می توان با موسیقی آوازی یا موسیقی ساز تحقق بخشید ، و جزء ریتمیک آن را شامل نمی شود.

دانلود آهنگ های تاجیکی

الکندی (801-873 میلادی) یک نظریه پرداز برجسته و برجسته موسیقی عربی بود. وی به پیشنهاد چند نفر دیگر مانند فارابی در پیشنهاد اضافه کردن رشته پنجم سازنده به ، پیوست. او چندین اثر در مورد تئوری موسیقی منتشر کرد ، از جمله مفاهیم کیهان شناختی موسیقی. [2] وی دوازده تن را در مقیاس موسیقی عربی ، بر اساس موقعیت انگشتان و رشته های عود ، شناسایی کرد. [3]

ابوالفاراج (897-967) كتاب القبانی ، مجموعه دائر المعارف شعرها و ترانه ها را نوشت كه در نسخه های مدرن به بیش از 20 جلد می رسد.

ال فارابی (872-950) کتابی برجسته در زمینه موسیقی با عنوان كتاب الموسقی الكبیر (كتاب عالی موسیقی) نوشت. سیستم لحن خالص عربی او هنوز در موسیقی عربی مورد استفاده قرار می گیرد. [4]

الغزالی (1111-109) رساله ای درباره موسیقی در ایران نوشت که اظهار داشت ، “اکستازی به معنای دولتی است که از گوش دادن به موسیقی ناشی می شود”.

خرید بهترین مارک سشوار

در سال 1252 ، صفی الدین شکل منحصر به فردی از نماد موسیقی ایجاد کرد ، که در آن ریتم ها با نمایش هندسی نمایش داده می شدند. تا سال 1987 ، وقتی  روشی را منتشر کرد که یک ریتم را به عنوان یک نمودار دو بعدی نشان دهد ، نمایشی هندسی مشابه ظاهر نمی شود. [5]

http://nexone.ir/

دانلود آهنگ خارجی شاد

موسیقی یک ایالات متحده از طریق طیف متنوعی از سبک ها ، جمعیت کثرت قومی این کشور را منعکس می کند. این ترکیبی از موسیقی است که تحت تأثیر فرهنگ های غربی آفریقای غربی ، ایرلندی ، اسکاتلندی و سرزمین اصلی اروپا در میان دیگران است. ژانرهای مشهور بین المللی کشور عبارتند از: جاز ، بلوز ، کشور ، آبی گراس ، راک ، ریتم و بلوز ، روح ، رگ تایم ، هیپ هاپ ، دوو ووپ ، پاپ ، تکنو ، خانه ، موسیقی عامیانه ، دیسکو ، بوگالو ، رگیتون و سالسا. موسیقی آمریکایی در سراسر جهان شنیده می شود. از ابتدای قرن بیستم ، برخی از اشکال موسیقی محبوب آمریکایی مخاطبان تقریبا جهانی را به خود جلب کرده است. [1]


آمریکایی های بومی نخستین ساکنان این سرزمین بودند که امروزه به عنوان ایالات متحده شناخته می شوند و اولین موسیقی آن را نواخته اند. با شروع قرن هفدهم ، مهاجران از انگلستان ، ایرلند ، اسپانیا ، آلمان و فرانسه تعداد زیادی از مردم را آغاز کردند و سبک ها و ابزارهای جدیدی را با خود به همراه آوردند. بردگان آفریقایی سنت های موسیقی خود را به همراه آوردند و هر موج بعدی مهاجران در یک گلدان ذوب نقش داشتند.

بخش اعظم موسیقی محبوب مدرن ریشه در پیدایش اواخر قرن نوزدهم بلوزهای آفریقایی آمریکایی و رشد موسیقی مژده در دهه 1920 دارد. اساس آمریکایی های آفریقایی آفریقا برای موسیقی محبوب از عناصر مشتق شده از موسیقی اروپایی و بومی استفاده می کند. همچنین در موسیقی موسیقی ریشه های قوی آفریقایی ها ، از قبیل کشور و bluegrass ریشه های قوی آفریقایی وجود دارد. ایالات متحده همچنین شاهد موسیقی عامیانه مستند بوده و موسیقی عامیانه تولید شده در سبک های قومی جوامع اوکراینی ، ایرلندی ، اسکاتلندی ، لهستانی ، اسپانیایی و یهودی را از جمله دیگر ضبط کرده است.
دانلود آهنگ خارجی شاد با صدای زن
بسیاری از شهرها و شهرهای آمریکا صحنه های موسیقی پر جنب و جوش دارند که به نوبه خود ، تعدادی از سبک های موسیقی منطقه ای را پشتیبانی می کنند. با مراکز موسیقی همچون بوستون ، فیلادلفیا ، سیاتل ، پورتلند ، نیویورک ، سان فرانسیسکو ، نیواورلئان ، دیترویت ، هیوستون ، مینیاپولیس ، شیکاگو ، میامی ، آتلانتا ، سان خوان ، نشویل ، آستین ، واشنگتن دی سی ، لس آنجلس و شهرهای کوچکتر مانند آسوری پارک ، نیوجرسی ، میلواکی ، کلیولند ، آشویل ، کارولینای شمالی ، اوکلند ، مثلث تحقیقاتی ، بولدر ، کلرادو ، مدیسون ، ویسکانسین و برلینگتون ، ورمونت همگی در بسیاری از سبکهای متمایز موسیقی از تولید و کمک کرده اند. کشور. سنت های Cajun و Creole در موسیقی لوئیزیانا ، سبک های عامیانه و محبوب موسیقی هاوایی و موسیقی آبی و موسیقی قدیمی زمان کشورهای جنوب شرقی چند نمونه از تنوع در موسیقی آمریکایی است.

موسیقی ایالات متحده را می توان با استفاده از همگام سازی و ریتم های نامتقارن ، ملودی های طولانی و نامنظم ، که گفته می شود “بازتاب جغرافیای گسترده باز (از منظر آمریکایی)” و “احساس آزادی شخصی از ویژگی های آمریکایی” است. زندگی “. [2] برخی از جنبه های متمایز موسیقی آمریکایی ، مانند قالب تماس و پاسخ ، از فنون و سازهای آفریقایی گرفته شده است.

در طول بخش بعدی تاریخ آمریکا و در دوران مدرن ، رابطه بین موسیقی آمریکایی و اروپایی موضوعی مورد بحث در بین محققان موسیقی آمریکایی بوده است. برخی خواستار اتخاذ تکنیکها و سبکهای کاملاً اروپایی هستند که بعضی اوقات تصحیح تر یا ظریف تر تلقی می شوند ، در حالی که برخی دیگر به دنبال احساس ملی گرایی موسیقی هستند که از سبک های مشخص آمریکایی تجلیل می کند. محقق موسیقی مدرن موسیقی کلاسیک ، جان وارتن استروبل با آمریکایی و اروپایی در تضاد است و نتیجه گرفته است که موسیقی ایالات متحده ذاتاً متمایز است زیرا ایالات متحده قرن ها تکامل موسیقی به عنوان یک ملت نداشته است. درعوض ، موسیقی ایالات متحده موسیقی دهها یا صدها گروه بومی و مهاجر است که همه آنها تا حد جنگ داخلی آمریکا در انزوا منطقه ای شکل گرفته است ، وقتی مردم از سراسر کشور در یگان های ارتش جمع می شدند و به تجارت موسیقی می پرداختند. و شیوه ها استروبل تصنیف های جنگ داخلی را “نخستین موسیقی عامیانه آمریكا با ویژگی های قابل تشخیصی دانست كه می تواند برای آمریكا منحصر به فرد تلقی شود: اولین موسیقی با صدای آمریكایی” آمریكایی “، از هر نوع منطقه ای مشتق از كشور دیگری متمایز است.” [3]
آهنگ خارجی غمگین با صدای زن
جنگ داخلی و دوره پس از آن ، شاهد شکوفایی عمومی هنر ، ادبیات و موسیقی آمریکایی بود. گروههای موسیقی آماتور این دوره را می توان تولد موسیقی محبوب آمریکایی دانست. دیوید اوین ، نویسنده موسیقی ، این گروههای آماتور اولیه را به عنوان ترکیبی از “عمق و درام کلاسیک با تکنیک undemanding” توصیف می کند و از پیچیدگی به نفع بیان مستقیم جلوگیری می کند. یک زبان غیرقابل اعتماد. به نوعی ، این بخشی از کل بیداری آمریکا بود که پس از جنگ داخلی اتفاق افتاد ، زمانی که نقاشان ، نویسندگان و آهنگسازان “جدی” آمریکا بطور خاص به مضامین آمریکایی پرداختند. “[4] در این دوره ریشه های بلوز ، انجیل ، جاز و موسیقی کشور شکل گرفت. در قرن بیستم ، اینها هسته اصلی موسیقی محبوب آمریکایی شدند که بیشتر به سبک هایی مانند ریتم و بلوز ، راک اند رول و موسیقی هیپ هاپ تکامل یافتند

دانلود آهنگ های قدیمی خارجی

موسیقی با جنبه هایی از هویت اجتماعی و فرهنگی آمریکایی ، از جمله از طریق طبقه اجتماعی ، نژاد و قومیت ، جغرافیا ، دین ، ​​زبان ، جنسیت و تمایلات جنسی در هم تنیده است. رابطه بین موسیقی و نژاد شاید قدرتمندترین عامل تعیین کننده موسیقی در ایالات متحده باشد. رشد یک هویت موسیقی آمریکایی آفریقایی تبار ، خارج از منابع متفاوت آفریقا و اروپا ، موضوعی ثابت در تاریخ موسیقی ایالات متحده بوده است. مستندات اندکی در مورد موسیقی استعماری در دوران استعمار آمریکایی وجود دارد ، هنگامی که سبک ها ، آهنگ ها و سازهایی از سراسر غرب آفریقا با سبک ها و ابزارهای اروپایی در دیگ ذوب برده داری ترکیب می شدند. در اواسط قرن نوزدهم ، یک سنت قومی کاملاً مشهور آفریقایی آمریکایی کاملاً مشهور و گسترده بود و تکنیک ها ، سازها و تصاویر موسیقی آمریکایی آفریقایی تبار بخشی از موسیقی اصلی آمریکا از طریق معنویت ، نمایش های مینرال و ترانه های برده شد. [5] سبک های موسیقی آمریکایی آفریقایی آمریکایی از طریق بلوز ، جاز ، ریتم و بلوز و سپس راک اند رول ، روح و هیپ هاپ به بخشی جدایی ناپذیر از موسیقی محبوب آمریکایی تبدیل شد. همه این سبک ها توسط آمریکایی ها از همه نژادها مصرف می شد ، اما قبل از اینکه در نهایت در عملکرد و مصرف در خطوط نژادی رایج شوند ، در سبک ها و اصطلاحات آمریکایی آفریقایی ایجاد شده اند. در مقابل ، موسیقی کشور از سنت های آفریقایی و اروپایی و همچنین بومیان آمریکایی و هاوایی ناشی می شود و مدت هاست که به عنوان نوعی موسیقی سفید تلقی می شود. [6]
بهترین مارک فشارسنج دیجیتالی
کلاسهای اقتصادی و اجتماعی موسیقی آمریکایی را از طریق ایجاد و مصرف موسیقی ، مانند حمایت از طبقه بالا سمفونی-گوکرها و نوازندگان عموما فقیر موسیقی محلی و قومی روستایی ، جدا می کند. به هر حال ، تقسیمات موسیقی مبتنی بر کلاس مطلق نیستند ، و گاهی اوقات به همان اندازه واقعی درک می شوند ؛ [7] ، به عنوان مثال ، موسیقی محبوب کشور آمریکا ، یک ژانر تجاری است که به منظور “جذابیت به یک هویت طبقه کارگر طراحی شده است ، خواه از آن باشد یا نه. شنوندگان در واقع طبقه کارگر هستند “. [8] موسیقی کشور نیز با هویت جغرافیایی در هم تنیده شده است ، و به طور خاص در اصل و کارایی روستایی است. ژانرهای دیگر ، مانند R&B و هیپ هاپ ، ذاتاً شهری تلقی می شوند. [9] برای بیشتر تاریخ آمریکا ، ساخت موسیقی “فعالیتی زنانه” بوده است. [10] در قرن نوزدهم ، پیانو و آواز آماتور برای زنان طبقه متوسط ​​و بالا مناسب تلقی می شد. زنان همچنین بخش عمده ای از اجرای موسیقی محبوب اوایل بودند ، هرچند سنت های ضبط شده به سرعت بیشتر توسط مردان حاکم می شوند. بیشتر ژانرهای مردمی که تحت سلطه مردان است ، شامل مجریان زن نیز می شود که اغلب در یک مکان طاقت فرسا است که در درجه اول برای زنان جذاب است. اینها شامل رپ گانگستا و فلز سنگین است. [11]

بهترین مارک سرخ کن

دانلود آهنگ شاد ترکیه ای

موسیقی حرمسرا عثمانی: رقص شکم
گروه موسیقی عثمانی سلیمان (1530) .JPG
نوازندگان موسیقی زن. نقاشی مینیاتور عثمانی ، قرن 18.
اطلاعات بیشتر: رقص شکم

از سازهای درهای سلطنتی گرفته تا ملودی های حرمسین های سلطنتی ، نوعی موسیقی رقص پدیدار شد که با موسیقی oyun hasası موسیقی fasıl متفاوت بود. در امپراتوری عثمانی ، حرمسرا بخشی از خانه ای بود که برای زنان خانواده قرار گرفته بود. مکانی بود که در آن مردان غیر خانوادگی مجاز نبودند. یونس ها از حرمت های سلطان محافظت می کردند که بسیار بزرگ بودند ، از جمله چند صد زن که همسران و همسران بودند. در آنجا ، رقصندگان زن و نوازندگان ، زنان ساکن حرم را سرگرم می کردند. رقص شکم توسط زنان برای زنان انجام می شد. این رقصنده زن ، که به عنوان یک راکاکاز شناخته می شود ، به سختی تاکنون در عموم ظاهر شده است.

این نوع موسیقی حرمسرا توسط سرگرمی های مردانه خیابان و رقصندگان استخدام شده امپراطوری عثمانی یعنی راکاهای نر از محله های زندگی خصوصی سلطان خارج شده و در دسترس عموم قرار گرفت. این رقصندگان برای جشن های عروسی ، جشن ها ، اعیاد و در حضور سلاطین به صورت عمومی اجرا می کردند. [8]
دانلود آهنگ شاد ترکیه ای خواننده زن

رقص شرقی مدرن در ترکیه برگرفته از این سنت راکاهای عثمانی است. برخی به اشتباه معتقدند که رقص شرقی ترکیه به دلیل این که این سبک موسیقی در یونان رقص شرقی گنجانیده شده است به عنوان Çiftetelli شناخته می شود ، این نشانگر این واقعیت است که رقص شکم یونانی بعضاً به اشتباه Tsifteteli خوانده می شود. با این حال ، Çiftetelli اکنون نوعی موسیقی عامیانه است ، با نام آهنگهایی که منشأ محلی آنها را توصیف می کنند ، در حالی که راکاها ، همانطور که از نام این نام پیداست ، احتمالاً منشأ بیشتری در خاورمیانه دارند. [8] رقاصنده ها همچنین به دلیل استفاده صحیح از سمبل های انگشت به عنوان ابزار شناخته می شوند ، که به عنوان زیل نیز شناخته می شود.
رومی تأثیر می گذارد
اطلاعات بیشتر: موسیقی رومی
آهنگ ترکی از خواننده زن
رومانی ها به دلیل موسیقی بودن در سرتاسر ترکیه شناخته می شوند. موسیقی شهری آنها مداحی از موسیقی کلاسیک ترکی را از طریق میانه یا میخانه خواند. این نوع موسیقی fasıl (یک سبک ، که نباید با شکل fasıl موسیقی کلاسیک ترکی اشتباه گرفته شود) با غذاها و نوشابه های الکلی اغلب با زیر کلاس جامعه ترکیه همراه است ، هرچند در موسسات قابل احترام در دوران مدرن نیز می توان یافت . [1]
آهنگ ترکی غمگین خواننده زن
روم نیز بر خود فاسیل تأثیر گذاشته است. با پخش موسیقی در سالن های موسیقی ، موسیقی رقص (oun havası) مورد نیاز در انتهای هر مجله با راکاهای عثمانی یا نقوش رقص شکم گنجانیده شده است. اوستیناتو ریتمیک همراه با بداهه سازهای ابزاری (ritimli taksim) برای موازی شکم که از گز کلاسیک ، بداهه نوازی صوتی در ریتم آزاد با همراهی ریتمیک. سازهای موسیقی محبوب در این نوع فسیل ها عبارتند از کلارینت ، ویولن ، کانون و داربوکا. Clarinetist مصطفی Kandıralı یک موسیقیدان سرشناس معروف است.
موسیقی نظامی
مقاله اصلی: گروه نظامی عثمانی
دانلود آهنگ جدید خوانندگان زن ترکیه ای
گروههای جنیساری یا مهتر تاکمی قدیمی ترین نوع گروه راهپیمایی نظامی در جهان به حساب می آید. [9] در کتیبه های ارهون ، که گمان می رود قدیمی ترین منابع مکتوب تاریخ ترکیه است ، قدمت آن از قرن هشتم ، به نوازندگان شخصی گفته شده است. با این حال ، آنها به طور قطعی به عنوان گروهها تا قرن سیزدهم ذکر نشده بودند. بقیه اروپا مفهوم باندهای راهپیمایی نظامی را از قرن شانزدهم به بعد وام گرفتند.
تأثیر ترکیه در موسیقی کلاسیک غربی
مقاله اصلی: موسیقی ترکی (سبک)
خرید پنکه
روابط موسیقی بین ترکها و بقیه اروپا قرنهای متمادی قابل ردیابی است ، [10] و اولین نوع شرقی شرقی موسیقی سبک ترکی بود. [11] آهنگسازان کلاسیک اروپایی در قرن هجدهم شیفته موسیقی ترکی بودند ، به ویژه نقش محکمی که در گروههای جنیساری به سازهای برنجی و کوبه ای داده شد.

جوزف هایدن سمفونی نظامی خود را نوشت که شامل سازهای ترکی و همچنین برخی از اپراهایش است. سازهای ترکی در سمفونی شماره 9 لودویگ ون بتهوون گنجانده شده است ، و او برای “موسیقی اسفناک” خود را به “Ruins of Athens” ، “راهپیمایی ترکی” سرود. 113. ولفگانگ آمادئوس موتزارت “Ronda alla turca” را در سوناتای خود در سریال “A” نوشت و همچنین از مضامین ترکی در اپرا استفاده کرد ، مانند کر کرجی های جانیساریس از Die Entführung aus dem Serail (1782). این نفوذ ترکیبی ، سمبل ها ، طبل باس ها و زنگ ها را به ارکستر سمفونیک ، جایی که آنها باقی مانده است ، وارد کرد. نوازنده موسیقی جاز ، دیو بروبک ، “Blue Rondo á la Turk” را به عنوان ادای احترام به موتزارت و موسیقی ترک نوشت. [نیاز به استناد]
تأثیر غربی ها بر موسیقی کلاسیک ترکیه

در حالی که گروههای نظامی اروپایی قرن 18 میلادی سازهای کوبه ای گروههای عثمانی عثمانی را معرفی کردند ، تأثیر متقابل در قرن 19 به شکل اروپایی شدن باند ارتش عثمانی پدید آمد. در سال 1827 ، جوزپه دونیزتی ، برادر بزرگتر آهنگساز مشهور اپرای ایتالیایی ، گائتانو دونیزتی ، دعوت شد تا به سلطان محمود دوم استاد موسیقی شود. [12] جانشین دونیزتی ، نوازنده آلمانی پاول لانژ ، سابقا موو بود

http://musicplaza.ir/

Spam prevention powered by Akismet