Monthly Archives: April 2023

Imaginario y Lenguaje Figurado en Los Poemas de Ak’abal

En “Paraíso,” Ak’abal usa culebras como un símbolo para colonialismo y la imposición de ideología europea. Serpientes “que hablaron” es una alusión a Génesis en la Biblia en que un serpiente convence a Eve comer la fruta prohibida y por eso ella y Adam pierden paraíso y el jardín. Pero esta historia no era la historia de creación en culturas indígenas en las Américas, y por eso el cambio en verso 8 donde las serpientes empezaron hablar refleja y ellos prohibieron la los frutos muestra la imposición de ideas sobre una relación antagónica entre humanos y la naturaleza, la imposición de cristianismo en comunidades indígenas, y la interrupción forzosa de la habilidad de comunidades indígenas para vivir de forma segura en su tierra y continuar practicar sus tradiciones y mantener sustento, que son representados por los frutos. Los versos finales dicen que los serpientes “se repartieron entre sí / el paraíso” (11-12), mostrando el robo de la tierra y su división entre personas y países colonizadores. También el uso de encabalgamiento e imaginario (por palabras e dibujos coloridos) es un tema central en esta poema y otras de Ak’abal, y estas técnicas enfatizan el significado e insinuación en cada frase por dando el lector un momento para imaginar cada figura o acción vívidamente antes de continuar la historia. Por ejemplo, en “Agujeros,” en verso 2 cuando Ak’abal solamente escribe las palabras “le cuelgan” y continua la oración en el próximo verso, da al lector un momento para imaginar la acción de “colgar” y la insinuación de peso y gravedad que caracteriza estos agujeros. Y el cambio en los dos versos finales muestra el significado metafóricamente de estos agujeros después de crear una imagen vívida de ellos. También hay asonancia entre las palabras “le cuelgan” (verso 2) y “se cuela” (verso 4), y esta asonancia enfatiza las acciones evocativas de colgarse y colarse que caracteriza este sentimiento con insinuaciones de vergüenza y peso.

Palabras: 315

La comparacion con el pasado floreciente, “Aquí era el paraíso”, Humberto Ak’abal

He tomado un curso que discutió sobre los conquistadores españoles anteriormente. Me parece que hay diferentes tipos de literatura durante el período colonial o incluso después en torno a la manera en que intentaron demostrar las acciones inhumanas. Alguno de ellos llevan descripciones explícitas de la violencia, la crueldad de los conquistadores hacia los indígenas. Por otro lado, hay textos que trata de proveer una imagen maravillosa sobre la tierra, de la naturaleza y la floreciente cultura que ya tenían los indígenas antes de la llegada de los españoles que a la vez nos hacen pensar de una manera arrepentirnos hasta cierto punto. Este poemario en algún modo me recuerda a “Los comentarios reales de los Incas” porque ambos textos habla mucho sobre las rituales, la tierra rica de los indígenas en el pasado. La primera cosa que me llamo la atención era el uso del imperfecto en el título, “era” me hace sentir muy triste porque debido a la discriminación, violencia y pobreza acompañada por la invasión de los españoles, Guatemala ya no es el mismo cielo para su gente.

El primer fragmento de Humberto Ak’abal que tenemos habla de la vida y la muerte. Este poema “Camposanto” en primer lugar refleja los recursos naturales tienen los Mayas, desde ciprés altos, pino hasta que cultivos como maíz y ayote. Simultáneamente, nos ilustra también el hecho de que los nativos tienen sus propios rituales, creencias, o tal vez, religiones y civilización. La mención frecuente de la muerte tal vez se refiera a los que murieron bajo el colonialismo.

La segunda parte “500 años” directamente se utiliza palabras como la injusticia, la pobreza que la gente local tiene que sufrir. Sin embargo, estas cosas no fueron causadas por ellos sí mismos pero por los que vinieron de fuera. Este “fruto prohibido” pienso que probablemente se refiere a los deseos excesos de los conquistadores, que no se conforman con las cosas que tienen en su propia tierra que quieren quitarles a los demás… En cuento al poema “dolor”, Humberto Ak’abal demuestra su amor profundo por la tierra que lo crió, que quería hacer algo para arreglar el agujero de su tierra, y el agujero del corazón de la gente.

A través de estos selecciones de sus poemas, Humberto Ak’abal aplica muchos usos de encabalgamiento. Aparte de su función como un mediator de los ritmos, pienso que también estas pausas de alguna manera le da a los lectores un segundo para pensar y realza la emoción que el poeta quiere transmitir.

#417

La Protección de lo Natural en “Aquí era el paraíso” de Humberto Ak’abal

La protección hacia el entorno natural es uno de los temas principales y también mi favorito en el poemario de Humberto Ak’abal, “Aquí era el paraíso”. A lo largo del poemario, Ak’abal demuestra su amor por su tierra natal, Guatemala, y su preocupación por la conservación de los recursos naturales y la cultura maya después de la llegada de los Europeos.

Primeramente, el poema “Paraíso”, Ak’abal hace una referencia directa a las consecuencias del colonialismo en el entorno natural y cultural de la comunidad maya. Por ejemplo, el autor expresa que no había fruto prohibido hasta que hablaron las serpientes, lo que puede hacer referencia a la llegada del colonialismo y la toma de los recursos naturales de la comunidad. Este poema va más allá de la toma de los recursos naturales que ya no iban a ser utilizados por los mayas, sino que el colonialismo afectó la relación armónica o espiritual entre el ser humano y la naturaleza, lo que era muy importante en la cultura maya y destruyó “el paraíso”.

Además, me parece muy eficaz que Ak’abal haya incluido la lengua K’iche a lo largo del poemario y también que se refiera a Guatemala como el “Paraíso”, lo que demuestra su arraigo y orgullo de sus raíces mayas. También, al no traducir los nombres al español, “Je’lik ch’umil y Kowilaj che’”, en el poema “paraíso”, puede ser una forma de mostrar la importancia de preservar la lengua y cultura indígena en la región. Esto me recordó a la poesía quechua de José María Arguedas, en donde muchas veces el autor no traducía palabras al español como una protesta hacia el colonialismo y la preservación de lo indígena.

Otra observación es que a pesar de que no se hayan traducido esos nombres al español en el poema “Paraíso”, en el poema “En lengua k’iche” si hay una traducción al español debajo de la frase en K’iche, lo cual me gusta mucho porque aquí Ak’abal verdaderamente quiere transmitir su cultura a través de enseñar al lector.

En resumen, a través de su poesía, Humberto Ak’abal refleja su amor por la naturaleza y la cultura maya, así como su preocupación de los recursos naturales después del colonialismo. Su poesía es una gran muestra de la memoria ancestral que nos enseña acerca del pasado y su legado es una llamada a la protección del entorno natural y cultura maya.

(397 palabras)

La búsqueda de un sentido de pertenencia en “My Spanish”, Melissa Lozada-Oliva

Aunque la poeta, Melissa Lozada-Oliva nació y se crió en Boston, Estados Unidos, de hecho, sus padres son inmigrantes de Guatemala y Colombia. Tambien meciona que sus padres tienen que tomar clases de ESL para aprender ingles. A través de su poema “My Spanish”, aplica muchos usos de alegorías para referirse a su nivel de español. Por ejemplo, ella se siente que es como un “itchy phantom limb” que intenta encontrar la palabra adecuada para expresarse pero termina sin lograr nada en el aire desesperadamente.
Asimismo, el idioma materno que una persona tiene, se describe como una persona viva que tiene hambre (uso de personificacion). Este hambre podria representar el deseo de aprender y hablar mas espanol de Olivia. Ademas, segun lo que dice ella, espanol es muco mas que su asocion con la comida a diferencia de muchos otros que piensan. Entonces, tal vez podamos decir que a través de las líneas sinceres, también se revela un sentido de amor y protección por el lenguaje.
Más allá, la lengua materna no solamente existe como un puente para communicar pero representa la raíz y la herencia de un individuo que podria estar llena de recuerdos, emociones y sentimientos enormes al mismo tiempo. Sin embargo, me parece que esta falta de conexión con su lengua materna le da un poco de pena, falta de sentido de pertenencia a Olivia debido al hecho de que un inmigrante siempre tiene que intergarse al ambiente nuevo y aprender el idioma dominante alli. Esta pregunta que hace en sí me llamó la atención: “Mi español me pregunta si mis padres son estadounidenses, me pregunta si ya soy blanco”. Lo que le pasó a ella es como una lucha, un camino para encontrar un sentido de pertenencia. Al leer los comentarios debajo de su video, descubrí que muchos otros inmigrantes latinos tienen el mismo sentimiento que el suyo. En otras palabras, este poema suyo describe la situación, la lucha mental que muchos inmigrantes con ascendencia latina vivendo en Estados Unidos animadamente.
Pregunta: ¿Cuál cree que es el mensaje principal que quiere transmitir Olivia? ¿Con qué tipo de emociones tienen escribiendo este poema?

#356

Feliz de no saber nada – Mediodía en la Frontera, Claudia Hernández

Una de las observaciones que me han parecido interesante es la razón por la que se automutila la lengua antes de ahorcarse. En la historia de “Mediodía en la frontera”, Hernández escribe, “porque los ahorcados no se ven mal porque cuelguen del techo, sino porque la lengua cuelga de ellos. Es la lengua lo que causa horror. La lengua es lo que provoca lastima” (84). Esto nos hace pensar en porque está pensando en cómo se ve después de que se haya suicidado, porque cuando una persona se suicida, esto no es lo primero que se le tiene que venir a la cabeza. Esta acción me recuerda a otra obra que leímos, “De noche soy tu caballo” de Valenzuela cuando la protagonista esta siendo interrogada y utiliza el silencio para hacernos pensar que no quiere ‘cantar’. Y si lo vemos de esa manera, una persona que no tiene lengua es incapaz de ‘cantar’ con lo cual se ahorraría la tortura. Además añadido a esto, entendemos que el contexto sociopolítico de aquel entonces hubo bastantes conflictos entre los dos grupos. Después el perro no quiere saber la razón por la que se ahorca, “ella lleve una vida de desgracia y lo culpe a él por haberle cambiado los planes. Ni siquiera quiere saber por qué lo hace. Así, si lo interroga la policía, dirá lo que sabe: nada (85), sugiriendo que no quiere saber nada de esto para evitar cualquier tipo de juicio y conflicto. También este acto de confirmación y entendimiento sin saber la explicación de porque una persona se quiere suicidar nos puede causar intriga de como estaban las cosas en aquella época para que un suicidio se vea tan normal o común porque no causa ningún tipo de emoción a la narradora y parece totalmente normal e incluso comúnmente visto. Finalmente, algo que me descoloca es “Se cambia de ropa, se limpia la cara, se sella la boca con pegamento para que, cuando se muera, no pueda verse el hueco sin lengua. Se la sella con forma de sonrisa. Quiere ser una ahorcada feliz” (85) y aquí me preguntaba porque la necesidad de parecer feliz? A mi parecer, hay diferentes tipos de sonrisa que nos llevan a interpretar emociones diferentes, una sonrisa sellada con pegamento en una persona ahorcada. Una sonrisa sin lengua, feliz de poder finalmente irse de aquel lugar conflictivo y feliz de no tener que dar explicaciones a nadie por la falta de lengua.

 

#406

Mediodía en la frontera “lengua/lengua”

El uso de la palabra “lengua” es muy llamativo en este texto. Claramente es una referencia del poder de hablar, no fisicamente pero la significancia de las palabras de las mujeres en la sociedad. Corta la lengua porque sabe que no va a usarlo y al mismo tiempo, sabe que nadie le va a escuchar debido a su posición de mujer. Me siento que la tristeza y el sentido de sin esperanza es muy fuerte, el acto de cortar su propia lengua y el suicido es un acto lleno de doloroso pero para ella, es una escapa, es la mejor opcion. Para una persona que no conoce la situacion, la accion podria ver como un acto dramático o solo quiere llamar la atención. veo una conexion con la estigma de suicido  hoy en dia, me parece que la estigma todavia es muy presente pero nadie pensó en el dolor que sufrieron las víctimas antes de decidir que esa era la mejor opción para ellos.

Por otro lado, la cita “Comprendo —- dice el perro” me llamó mucho atención. El perro es una figura masculino en la historia y puede hablar aunque es un perro. Para mi es una representación interesante, parece que el significado atrás es muy ironico también pone un hincapie que la posicion de las mujeres es muy bajo. Mientras es una figura masculina, tiene el derecho de hablar o usar palabras, incluso los animales.

#236